7 tượng đài anime khoa học viễn tưởng không thể bỏ qua nếu trót mê 'Ghost In The Shell'

Sự ra mắt của bộ phim Ghost In The Shell có sự tham gia của cô đào nổi tiếng Scarlet Johanson mới đây đã gây ra nhiều tranh luận trong giới phê bình cũng như khán giả. Điều này dễ hiểu bởi vì Ghost in the shell được chuyển thể từ bộ anime cực kì kinh điển cùng tên năm 1995.

Ngoài những đánh giá về mặt chuyên môn và tính giải trí thì cũng khó để mà nhìn nhận phiên bản năm 2017 một cách độc lập hoàn toàn mới bởi vì riêng cái tên Ghost in the shell đã mang một gánh nặng cực lớn. Việc bị đem ra so sánh với bản gốc là điều không thể tránh khỏi.

Rõ ràng, việc đụng dao kéo vào những tượng đài vĩ đại của Nhật Bản huyền bí là điều vô cùng nan giải với cánh làm phim phương Tây. Nhân chủ đề này, chúng ta hãy cùng điểm danh lại những biểu tượng Sci-fi lớn nhất trong thế giới Anime Nhật Bản.

1. Akira

Bộ phim Akira do đạo diễn Katsuhiro Otomo chuyển thể từ chính tác phẩm manga của mình, ra đời năm 1998, được đánh giá là một trong những Anime nổi tiếng nhất của Nhật Bản. Xếp thứ 51 trong 100 phim điện ảnh hay nhất thế giới.

Câu chuyện trong Akira xảy ra sau khi đại chiến thế giới lần ba kết thúc, Tokyo vực dậy từ đống tro tàn và dần phát triển thành một trong những thành phố thịnh vượng nhất thế giới, kéo theo đó là tình trạng đạo đức và nhân tính suy đồi do sự lên ngôi của tiền bạc vật chất trong xã hội.

Kaneda và Tetsuo là bạn chí cốt trong băng đua xe Capsule. Trong một đêm giao đấu với băng đảng đối địch, Tetsuo bị tai nạn và có được năng lực đột biến kì dị. Chính phủ tìm thấy Tetsuo và tìm cách kiếm soát năng lực của anh ta.

Kaneda cố gắng để đến cứu bạn nhưng hai người sớm trở thành kẻ thù khi Tetsuo bị cơn ghen làm cho mù mắt và trút sự cuồng nộ lên cả thành phố neo-Tokyo.

Những vấn đề xã hội và quan điểm triết học hiện sinh được thể hiện vừa ẩn ý vừa hiển lộ khiến Akira thành một bộ phim cult-classic dành cho fan nghiền điện ảnh.

Tuy không phải là anime đầu tiên mang tính bạo lực hay mang chủ đề nghiêm túc nhưng bộ phim đã mang đến cho khán giả toàn cầu và đặc biệt là khán giả Mỹ một cái nhìn hoàn toàn mới mẻ về anime. Chính sự thành công của Akira đã giúp anime trở thành một hiện tượng toàn cầu và sánh ngang với các tượng đài anime như Sailor Moon hay Dragon Ball.

2. Metropolis

Trong thế giới tương lai ở thành phố Metropolis, robot là tầng lớp bị phân biệt đối xử nặng nề vì bị đổ lỗi cho việc giành mất công ăn việc làm của con người. Duke Red, thị trưởng tạm quyền của thành phố thuê một nhà khoa học điên để chế tạo một robot theo nhân dạng của con gái ông ta, Tima.

Ông ta muốn dùng Tima như trung tâm điều khiển của một loại siêu vũ khí đặt trong toà kim tự tháp trung tâm thành phố. Kenichi, một thám tử và chú của anh ta bị cuốn vào cuộc đua và phải chiến đấu để cứu Tima khỏi số phận phải làm một loại vũ khí.

Trọng tâm của Metropolis là nói về bối cảnh rất có thể xảy ra trong tương lai thực là robot trở thành một yếu tố thay thế sức lao động của con người.

Một khi công nghệ ngày một phát triển và tinh vi, Robot càng thay thế con người trong những công việc phức tạp hơn. Từ đó gây ra hiểm hoạ về các vấn đề mang tính xã hội liên quan đến việc làm.

Và ngoài ra còn có một thông điệp về câu hỏi vốn đã gây nhiều tranh luận trong triết học và tiểu thuyết viễn tưởng: "liệu Robot có thể có tâm hồn như con người được không?"

3. Jin-Roh: The Wolf Brigade

Jin Roh là một trong những tác phẩm mang chủ đề nặng đô và hướng tới khán giả là người lớn của studio nổi tiếng Production IG. Bộ phim đặt trong bối cảnh của tương lai giả tưởng khi Nhật Bản đã bị Đức chiếm đóng. Nhân vật chính của phim là Kazuki Fuse, một lính đặc nhiệm của lực lượng trị an tinh nhuệ tên là Kerberos Panzer Cops.

Đặc điểm của lực lượng này là được trang bị một bộ giáp tối tân màu đen từ đầu đến chân, chỉ có đôi mắt là hai đốm sáng đỏ nổi bật lên trong đêm. Đó chính là lý do vì sao lực lượng này còn được gọi là "Lữ đoàn Sói".

Kazuki được thừa lệnh kết liễu một cô gái trẻ thuộc phe nổi dậy. Nhưng trước khi kịp ra tay, cô gái đã tự sát bằng thuốc nổ. Sự việc khiến Kazuki bị đình chỉ công tác và ám ảnh lương tâm của anh. Trong khi thăm mộ của cô gái trẻ tự sát, Kazuki gặp chị của cô gái và giữa hai người bắt đầu phát triển một loại tình cảm đặc biệt.

Thế giới trong Jin-Roh khá giống với thế giới ngoài thực tại. Nơi các nước tư bản liên tục phải đối mặt với những thế lực khủng bố phản kháng. Phim miêu tả những chấn thương tâm lý của những người lính phải đối mặt với hiện tại bạo lực và phi lý cùng những ký ức mãi ám ảnh và đeo đuổi lương tâm.

Và phim cũng đặt ra vấn đề về bản chất của cái gọi là nhân tính, khi những con người trong vai trò lãnh đạo sẵn sàng vứt bỏ cái gọi là lương tâm để ra mệnh lệnh giết chóc trên danh nghĩa "trị an".

Tuy có nhiều cảnh hành động đẫm máu và nặng đô nhưng Jin-Roh vẫn tập trung vào cảm xúc nhân vật và mối quan hệ giữa người với người, trong bối cảnh u ám khi mà con người ta cố gắng để giữ nhân tính trong một thế giới vô nhân tính. Hiếm có bộ phim nào xây dựng sự dằng co lương tâm tốt như Jin-Roh.

4. Patlabor 2

Trong Patlabor 2, một đơn vị cảnh sát Nhật Bản chuyên sử dụng loại Robot phòng vệ cao lớn gọi là Labors bị vướng vào rắc rối chính trị. Các cơ quan dân sự và quân sự đụng độ nhau khi một hành động khủng bố bị đổ lỗi cho máy bay của Không lực. Phần lớn các cuộc tấn công chỉ là nghi binh. Tuy nhiên vẫn đủ để gây ra hỗn loạn trong lòng dân chúng.

Với sự hỗ trợ của một đặc vụ chính phủ, các Labors phải nhanh chóng tìm ra kẻ cầm đầu tổ chức khủng bố trước khi sự hốn loạn nuốt chửng thành phố.

Là một bộ phim thuộc dòng viễn tưởng, Patlabor thách thức người xem định nghĩa câu trả lời thế nào là "hoà bình" và khi nào thì ta biết là đất nước đang an toàn. Nếu có câu trả lời cho "hoà bình" thì còn "chiến tranh" là gì. Bộ phim cũng mở ra những câu hỏi trong tâm thức người xem về bản chất của khủng bố và những vấn đề liên quan đến cuộc chiến bảo vệ hoà bình.

5. Neon Genesis Evangelion

Evangelion lấy bối cảnh một Tokyo trong tương lai, 15 năm sau cuộc đại thiên tai giết chết hàng tỷ người. Nhân vật trung tâm của tác phẩm là Shinji, một cậu bé tuổi teen bị một tổ chức bí ẩn gọi là NERV chiêu mộ để làm phi công điều khiển loại Robot sinh học tên là Evangelion.

Nhiệm vụ của cậu là đánh bại những thực thể quái vật đến từ thế giới khác gọi là Angels. Có lẽ khi đọc những dòng đầu, người đọc sẽ nghĩ đây là một tác phẩm thiếu niên robot chiến đấu ngốc nghếch vô vị. Nhưng không, phim có chủ đề rất nghiêm túc và độ nặng đô có thể đánh gục bất kì một người xem điện ảnh lâu năm nào.

Việc lựa chọn phi công cho cuộc chiến cũng có cơ sở vì những người được chọn luôn từ 15 tuổi trở xuống, độ tuổi được sinh ra sau cuộc đại thiên tai bí ẩn. Đằng sau những chiến thắng không hề có ăn mừng, vui vẻ mà toàn những đau đớn, trầm cảm và nối sâu vào những bí ẩn biểu tượng trong kinh thánh.

Tác giả của Evangelion, Hideaki Anno là một người có sở thích nghiên cứu về phân tâm học và các song đề triết học. Sự kết nối giữa các phi công với EVA cũng như mục đích tối thượng của dự án nâng cấp nhân loại HIP có âm hưởng mạnh mẽ từ quan điểm của Freud về xung đột nội tại và giao tiếp cộng đồng.

Ngoài ra, "Nghịch lý con nhím", tư tưởng của nhà triết học nổi tiếng Arthur Schopenhauer cũng là chủ đề vang vọng xuyên suốt trong phim. Bên cạnh những yếu tố lấy từ cơ sở của Freud thì Hideaki cũng cài thêm vào các yếu tố của liệu pháp Gestalt, một loại liệu pháp tâm lý dựa trên nền lý thuyết của phân tâm học kết hợp với lý thuyết chính thể luận, nói về trách nhiệm cá nhân và tiềm thức.

Độ sâu về ý nghĩa và hàm lượng triết học đậm đặc đã khiến cho Evangelion trở thành series phim "hàng khủng" của những năm 80s và có chỗ đứng trong ngôi đền các tượng đài kinh điển của điện ảnh Nhật.

6. Appleseed

Appleseed là thương hiệu nổi tiếng trong thể loại hành động viễn tưởng, đặt bối cảnh trong thế giới hoàn toàn hư cấu lấy cảm hứng từ những cái tên trong thần thoại Hy Lạp. Sau khi cuộc chiến tranh thế giới kết thúc, Deunan Knute bị bắt giam tại Utopian.

Tuy nhiên, cô nhận ra là thành phố này chứa đựng vô vàn điều bất ổn, nơi các phe phái khác nhau kiểm soát dân chúng tìm cách thao túng con người để chống lại một giống loài vô tính gọi là Bioroids.

Trọng trách được đặt lên vai của Deunan và người bạn trai Cyborg của cô để ngăn chặn kế hoạch có nguy cơ phá hỏng mọi hy vọng tương lai của con người. Hành động đã mắt và CGI tân tiến là tất cả những gì đáng nói về Appleseed.

7. Farewell to Space Battleship Yamato

Đây là bộ phim thứ hai dựa trên Space Battleship Yamato TV series, Farewell to Space Battleship Yamato to nói về cuộc chiến của nhóm thuỷ thủ đoàn trên tàu không gian Yamato chống lại Đế chế Sao chổi trắng, một nhóm chuyên gia chiến tranh có mưu đồ sử dụng sao chổi để quét sạch những nơi mà bọn chúng cho là "không đáng" được sống.

Tuy tạo ra nhiều tranh cãi tại thời điểm ra mắt, Farewell to Space Battleship Yamato vẫn được cho là một tác phẩm sci-fi kinh điển trong giới anime với 2 tiếng rưỡi tràn ngập những cảnh chiến đấu không gian tuyệt đỉnh giữa các chiến hạm.

Bộ phim đặt nền móng cho cả một thế hệ series anime sau này, đi đầu trong việc đặt chủ đề phức tạp và nghiêm túc.

Theo Trí thức trẻ