Black Infinity là một trong những rock band tên tuổi được yêu thích ở Việt Nam thập niên 2000 và định hình bởi phong cách death metal/doom đặc trưng. Năm 2017, thủ lĩnh của ban nhạc – Hưng BlackhearteD – sang Mỹ định cư đánh dấu chặng đường gần 10 năm của nhóm.
Tuy nhiên, bằng tình yêu bất tận với âm nhạc đặc biệt là rock, những năm qua Hưng BlackhearteD vẫn đi về giữa Việt Nam và Mỹ cũng như kết nối những tâm hồn đồng điệu, cùng chung một đam mê. Anh cũng dành nhiều thời gian để quan sát những bước tiến của dòng chảy âm nhạc ở quê hương nói riêng và thế giới nói chung.
- Chào Hưng, anh có thể chia sẻ về lí do ra đời ban nhạc rock Dạ Ma không?
Sau khi rời Việt Nam sang Mỹ định cư Hưng vẫn duy trì công việc liên quan đến sản xuất âm nhạc và ấp ủ dự án nhạc kết hợp giữa châu Á và phương Tây đã lâu. Được tiếp cận với nền công nghiệp giải trí hiện đại cộng với việc nét đẹp văn hoá truyền thống Việt Nam vốn nằm sâu trong tiềm thức mình nên cuối 2024 Hưng BlackhearteD bắt đầu công cuộc xây dựng Dạ Ma/YAMA, ban nhạc chính thức được hình thành vào mùa hè năm 2025.
Dạ Ma ra đời với mong muốn lan toả bản sắc dân tộc bằng âm nhạc, điều đó không chỉ ở một mình phía Hưng mà còn của tất cả các thành viên. Hai sản phẩm đầu tay của Dạ Ma là “Bèo dạt mây trôi” và “Trống cơm” đã chinh phục khán giả yêu rock ở Mỹ ngay khi vừa phát hành và đưa Dạ Ma xuất hiện tại “thánh đường” rock thế giới Whisky a Go Go – nơi từng được các rock band đỉnh cao quốc tế như Guns ‘n Roses, The Doors… trình diễn nhiều năm ở thời kỳ hoàng kim.
Nó cũng mở ra cơ hội để Dạ Ma có sự hợp tác với các huyền thoại rock đương đại như ban nhạc Pentagram & Trapt hay producer Tommy London.
- Tôi khá tò mò về cái tên ban nhạc, anh “bật mí” về ý nghĩa của nó được chứ?
“Dạ Ma” được Hưng đặt dựa trên nguồn cảm hứng từ kinh Phật.
Tác phẩm sáng tác đầu tay của Hưng dành cho ban nhạc cũng được lấy theo tứ của nghĩa này với tên “Dạ Ma Thiên” và đầu tư làm MV dưới sự đạo diễn của Hưng, thực hiện bởi Jason Tran và Black Army Pictures.
- Hoạt động ở Mỹ nhưng toàn bộ các ca khúc cho đến nay đa số đều bằng tiếng Việt, vậy các anh có khó khăn gì trong việc giới thiệu đến khán giả?
Đó cũng là điều mà Dạ Ma khá băn khoăn trước khi bắt tay vào thực hiện các sản phẩm. Hưng và các thành viên của nhóm thường trò chuyện và chia sẻ với nhau những suy nghĩ của mình cũng như thử đặt mình ở vị trí khán giả. Chưa kể đây là thời đại công nghệ số, các sản phẩm đều đến tay khán giả rất nhanh nên thực sự là một thách thức không nhỏ.
Tuy nhiên, với phong cách kết hợp âm hưởng châu Á và phương Tây, sử dụng các loại nhạc cụ dân tộc truyền thống hoà quyện với hiện đại và đặc biệt là văn hoá Việt vốn mang rất nhiều nét đẹp đã “chạm” được đến khán giả. Quả thực Dạ Ma vô cùng hạnh phúc khi được nhiều người yêu rock không chỉ người Việt Nam mà còn cả người nước ngoài ủng hộ.
- Với sự tồn tại lâu năm trong cộng đồng rock, vì sao anh không tiếp tục bằng Black Infinity mà lại quyết tâm thành lập ban nhạc Dạ Ma mới toanh?
Là người thành lập và sáng tác chính của Black Infinity, Hưng có đủ lý do hợp lý để tiếp tục dùng cái tên và các tác phẩm Black Infinity cho con đường âm nhạc tại Mỹ, nhưng Hưng chỉ cảm thấy vui khi đứng chung sân khấu với những thành viên đã gắn kết với ban nhạc như Tiger Nguyễn là em trai của Hưng, Thái Sơn là người bạn lâu năm và những anh em khác mà thôi.
Khi dùng cái tên Black Infinity mà thiếu vắng những người anh em đó thì cũng như vô nghĩa. Hơn nữa, việc thành lập Dạ Mạ cũng là sự tôn trọng tuyệt đối dành cho những người anh em hiện tại đang đồng hành cùng Hưng. Đó là lý do Hưng quyết định tạo ra một cái tên mới với nhiều màu sắc khác biệt hơn.
Khán giả có thể cảm nhận được một số điểm giống giữa Dạ Ma và Black Infinity như giai điệu, cái hồn trong từng tác phẩm vì tâm huyết Hưng gửi gắm vào cho Dạ Ma cũng như Black Infinity. Nhưng sự khác biệt rõ rệt đó là Dạ Ma được hát nhiều bằng tiếng Việt là chính và kết hợp rất nhiều nhạc cụ dân tộc cũng như âm điệu của Việt Nam nói riêng và châu Á nói chung nhiều hơn.
- Ở Dạ Ma khán giả Việt Nam khá bất ngờ khi thấy có sự xuất hiện của Trần An Nguyên – con trai nhạc sĩ Trần Tuấn Hùng (thủ lĩnh ban nhạc Bức Tường). Khoảng cách giữa các thế hệ có hạn chế gì trong việc kết nối và sáng tạo hoặc ngược lại không?
Điều thú vị là trong ban nhạc có đến cả 3 thế hệ như anh Quốc Hùng là người lớn tuổi nhất là thành viên của Saigometal - một ban nhạc thế hệ 80-90 của Việt Nam và trẻ tuổi nhất là Nguyên Trần sinh vào thế hệ 2000 còn Hưng thuộc thế hệ giữa. Chắc cũng có thể coi là “cầu nối” phải không (cười)?
Tuy có khoảng cách rõ rệt trong tuổi tác nhưng đó hoàn toàn không phải vấn đề vì tất cả các thành viên đều mang tinh thần làm việc rất trách nhiệm, chuyên nghiệp, biết lắng nghe nhau và điều làm chúng tôi gắn kết chính là tình yêu dành cho văn hoá Việt Nam và nhạc rock.
- Dự định sắp tới của Dạ Ma là gì?
Hiện nay ban nhạc đang trong quá trình thu âm cho album đầu tay của mình. Chúng tôi sẽ kết hợp với một số nghệ sĩ Việt Nam và cả thế giới cùng mang màu sắc phù hợp với những sáng tác của Dạ Ma. Để tiết lộ nhiều hơn thì có lẽ một thời gian ngắn nữa chúng tôi sẽ thông tin đến khán giả.
Cảm ơn anh và chúc Dạ Ma thành công!
